A dança é uma forma de representação artística utilizada pelos seres humanos. O ato de mexer o corpo, realizando movimentos e acompanhando ritmos, são características comuns das danças. Ela é uma arte que não depende da utilização de ferramentas e materiais, mas simplesmente do corpo e da disposição do dançarino.
O dia 29 de abril foi considerado o dia internacional da dança, pela UNESCO. A data é comemorada desde 1982 e foi criada para homenagear Jean-Georges Noverre, o criador do balé moderno.
Existem vários tipos espalhados pelo mundo, pois cada cultura possui uma forma diferente de se expressar, além disso, cada estilo foi sendo incorporado e adaptado ao outro, dando origem a novos tipos.
Flexibilidade
Para praticar a dança, é importante muita flexibilidade. Por esse motivo, a pessoa deve realizar uma boa série de alongamentos antes de começar a praticar. É exigido do dançarino que ele busque trabalhar o extremo de cada músculo de seu corpo. Como isso pode causar dores musculares, o importante é estar preparado.
Força
Ao dançar, uma pessoa está forçando seu corpo para que ele resista ao peso corporal. Os saltos de alguns tipos de dança exigem o uso de muita força.
Resistência
Para quem pretende praticá-la, é importante acostumar o seu músculo com a série de exercícios feitas durante a coreografia. Com o corpo cada vez mais adaptado, você sentirá menos dores e desconforto muscular.
Bem-Estar
Com a dança, pode-se criar um convívio com outras pessoas e estabelecer contatos. A sensação de bem-estar é adquirida com as conversas e a convivência com outros dançarinos. Dançar, acima de tudo, te ajuda a manter uma vida saudável e feliz.
Na história da dança, verifica-se que é uma das maneiras encontradas pelo ser humano para expressar sua arte e movimentos e ainda é essencial para a história da arte. Ainda na Pré História, a dança e a música eram usadas para representar situações e muitas delas ficaram registradas nas paredes de cavernas rupestres.
A dança já era executada durante o antigo Egito, por meio da dança do ventre, para homenagear deuses e na Ásia ela tinha cunho religioso. Além disso, poderia significar a cura, a morte ou o nascimento de uma pessoa.
Na Grécia Antiga, representava uma arte importante na educação e no culto de algumas religiões. O teatro nessa época também passou a contar com cenas onde os atores dançavam durante os atos. Surgiram também as sátiras e comédias gregas. Quando o território grego foi tomado pelos romanos, suas danças também passaram a influenciar esse povo.
Na Idade Média, também conhecida como Idade das Trevas, com o poderio da Igreja, as manifestações corporais foram associadas ao pecado e por isso proibidas. Muitas danças camponesas foram camufladas e usavam como personagens santos e anjos. Durante o século XIV, predominavam as danças religiosas feitas pelos artesãos. Nas festas em família, essa expressão artística era muito usada pelas pessoas.
O Rei Luís XIV incentivou o balé na França e deu apoio às manifestações culturais. No início dos anos 1900, a dança moderna começou a ser inserida nos salões e escolas de dança. Atualmente, não existe apenas um estilo crescendo sozinho, ele acaba sofrendo influência de ritmos como o rock e o jazz. Além disso, existe a influência das danças típicas no cotidiano de milhões de pessoas no mundo que expressam sua cultura por meio dessa arte.
A dança pode ser classificada de acordo com o período, a finalidade, a origem, a forma de dançar ou mesmo de acordo com outros critérios.
São aquelas que surgiram no período pré-histórico de 9000 a.C. a 6500 a.C. e eram realizadas pelo homem primitivo. Suas danças ficaram registradas dentro das cavernas através das pinturas rupestres.
Danças que surgiram a partir de 5.000 a.C. até o século XIX. Aqui iniciaram as primeiras manifestações dos espetáculos de balé e também da dança clássica. A dança clássica ou balé clássico é o conjunto de movimentos e passos criados dentro de um sistema e ensinados através de coreografias. É baseada em movimentos definidos. Além do balé, outros estilos que se classificam como danças clássicas surgiram no mundo tais como: valsa vienense ou inglesa, slow foxtrot, quickstep e tango.
A dança moderna se firmou nos primeiros anos do século XX e surgiu como forma de expressar o sentimento das pessoas que queriam desvincular-se das danças clássicas. Esse estilo busca trabalhar com movimentos parecidos com o cotidiano da vida contemporânea. Os principais nomes da dança moderna foram Émile Jaques-Dalcroze, François Delsarte, Isadora Duncan, Ruth St. Denis e Rudolf von Laban.
Émile Jaques-Dalcroze criou um sistema chamado eurritmia em que os movimentos corporais eram transformados em uma espécie de ginástica. Nesse estilo, o dançarino tem a opção de se expressar de uma maneira mais livre e atual. Trabalha com o ritmo, dinamismo, movimentos inspirados na natureza e espontaneidade.
No Brasil, a dança moderna começou a ser mais divulgada após a Segunda Guerra Mundial quando os artistas abandonaram o estilo mais clássico e propuseram novas formas. As cidades mais influenciadas por esse estilo foram São Paulo e Rio de Janeiro.
Compreende as décadas de 1940 à 1960 e representa a transição da dança moderna para a contemporânea.
A dança contemporânea surgiu a partir da década de 60, trazendo movimentos mais livres que foram criados para romper os estilos antigos e também como forma de protesto.
Conhecida também como street dance, é um estilo que conta com movimentos com o corpo e expressões faciais. Surgiu nos Estados Unidos, em 1929, durante uma das maiores crises econômicas do mundo. As performances eram realizadas pelos trabalhadores que ficaram desempregados após a crise.
As danças de salão são realizadas por um par de dançarinos e sua origem remonta as cortes reais da França. Ela foi levada para a América com os colonizadores e com sua popularização deu origem a outros estilos. Acontecem também competições internacionais de dança de salão e de acordo com o Conselho Mundial de Dança (CID) foram divididas em categorias. As danças de competição são divididas de acordo com as modalidades:
Balé, baião, ballroom, bolero, breakdance, broadway;
Carimbó, ceroc, can-can, cha-cha-chá, contradança;
Dança country, dança cntemporânea, dança do ventre, dança de rua, dança exótica, dança sacra, disco dance;
Flamenco, folk, forró, foxtrot, frevo, funk;
Jazz, jongo;
Kuduro, krumping, kizomba;
Lambada;
Mambo, merengue;
Polka, pasodoble;
Quickstep;
Rumba;
Salsa, samba, sapateado;
Tango;
Valsa;
Zumba.
Cantando na Chuva retrata a história de uma produtora de cinema que não consegue transformar os filmes mudos em filmes com sons. Considerado um dos clássicos do cinema, conta com a presença do ator Gene Kelly.
“Footlose” é a história de um rapaz chamado Ren McCormack (Kevin Bacon) que se muda da cidade grande para uma cidade do interior. Apaixonado por música e dança, Ren descobre que dançar não é permitido na cidade. Ele acaba se apaixonando por Ariel Moore, filha do conservador reverendo da cidade, o responsável pelo banimento de atividades que envolvam dança. O filme ganhou um remake em 2012.
O filme conta a história de Tony Manero (John Travolta), um mecânico que se torna um dançarino nas noites de sábado da década de 70. Ele conhece a personagem chamada Stephanie (Karen Lynn Gorney) e passam a dançar juntos em competições de dança e nas discotecas. Participam de um concurso de dança e seu personagem representou uma geração.